收藏界一向重視區分“大名家”和“小名家”。在市場(chǎng)上，“大名家”總是人們搜求的熱點(diǎn)，價(jià)高而真跡難求�！靶∶摇笨偸菬岵黄饋�(lái)，價(jià)位低，大多無(wú)人問(wèn)津。任伯年、吳昌碩、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、潘天壽、張大千、于非闇、林風(fēng)眠、傅抱石、李可染、陸儼少、黃胄、吳冠中等的作品，在市場(chǎng)上十分紅火，甚至連偽作也肯出相當的價(jià)錢(qián)；而被認為夠不上“大名家”的如胡公壽、蒲華、陸恢、吳滔、金城、陳師曾、蕭俊賢、蕭謙中、王夢(mèng)白、陳年、馮超然、秦仲文、胡佩衡等等，就不那么紅火，甚至大受冷落。
從藝術(shù)史的角度說(shuō)，所謂“大名家”和“小名家”，只是相對的區分。名聲是后人賦予的，而賦予張三而非李四，不只是出于藝術(shù)水平。享大名者，不一定都有大成就�！爱�(huà)以人名”者多的是。歷史上的畫(huà)家如此，現代畫(huà)家更是如此。在現代社會(huì )，一個(gè)人的聲名、地位，與他的社會(huì )地位和經(jīng)濟能力有密切關(guān)系。媒體和市場(chǎng)能夠“造星”，“明星”代表了時(shí)尚，未必是藝術(shù)水準的標志。此時(shí)享大名，彼時(shí)一落千丈或變成“小名家”的情況，在美術(shù)史上并不鮮見(jiàn)。
“小名家”可能是小畫(huà)家，但也可能是被埋沒(méi)的杰出藝術(shù)家。在藝術(shù)史上，不少畫(huà)家的地位、名聲，是不斷被創(chuàng )造、被改變的。被稱(chēng)作“南宗”山水畫(huà)早期大師的五代董源，在宋元并沒(méi)有很高的地位；“元四家”在元代的地位并不比朱德潤、唐棣這些人高，他們是在董其昌等倡導“南北宗”時(shí)，才被命名和樹(shù)立起來(lái)的。清初的“四大畫(huà)僧”，在有清一代也沒(méi)有很大的畫(huà)名，他們的崇高地位，是20世紀人不斷塑造的。誠然，藝術(shù)家被不斷評價(jià)、再評價(jià)，被不斷發(fā)現、埋沒(méi)、再發(fā)現，是正常的現象。不同的時(shí)代有不盡相同的審美趣味和藝術(shù)標準，不同的藝術(shù)家有不同的遭遇和命運，許多外在、內在的因素都會(huì )影響對他們的認知與評價(jià)。在清代，有過(guò)“家家大癡，人人子久”或“家家虞山，人人婁東”的現象，到20世紀，這種狀況被逆轉，出現了“家家石濤，人人八大”（美術(shù)史家俞劍華語(yǔ)）的現象。新的崇拜代替了老的崇拜。近現代中國畫(huà)家的命運也是如此，在20世紀二三十年代，陳師曾、蕭俊賢、蕭謙中的名氣，不比齊白石低。在30年代，齊白石山水畫(huà)的潤例，還不如秦仲文高。他在畫(huà)界的崇高地位，是50年代樹(shù)立起來(lái)的。當然，今天我們認可齊白石的價(jià)值和地位沒(méi)有錯，但這并不意味著(zhù)陳師曾、蕭俊賢、蕭謙中降低了價(jià)值。由于種種原因，后者的價(jià)值還沒(méi)有被真正認識，甚至被長(cháng)期忽視了。黃賓虹的山水畫(huà)，在他生前死后的許多年里，極少有人稱(chēng)贊。學(xué)術(shù)界充分肯定黃賓虹的藝術(shù)地位，是在80年代，90年代后期才出現了“黃賓虹熱”�，F在幾乎沒(méi)有人懷疑黃賓虹是山水畫(huà)大師了，但黃賓虹是大器晚成的畫(huà)家，他早年、中年的作品還不夠成熟，但在市場(chǎng)上，這些早、中期作品也是依照“大名家”的級位排價(jià)的，對此，收藏者不能沒(méi)有自己的判斷。當下一些被媒體和市場(chǎng)炒得火熱、被稱(chēng)作“大師”的畫(huà)家，他們的作品都能經(jīng)得住時(shí)間的考驗嗎？炒作在一定時(shí)間內肯定有效，但歷史的檢驗和汰選總是無(wú)情的。收藏家受到炒作和時(shí)代風(fēng)氣的影響，在所難免，但需要在收藏過(guò)程中增見(jiàn)識、長(cháng)智慧，不斷修正自己的方略。
“大名家”有不成熟的作品，“小名家”有高妙精彩之作。藝術(shù)收藏的不是虛名，而是真正的藝術(shù)品。因此，收藏“小名家”的精品，比收藏“大名家”的一般作品也許更有意義�！按竺摇焙汀靶∶摇�，在藝術(shù)上可能有很大差距，如作為“金陵八家”之一的龔賢，就比其它七家高出很多；但“大名家”和“小名家”之間也可能沒(méi)有太大差距，如齊白石和蕭俊賢的山水畫(huà)。齊和蕭都是湖南人，年齡相若（蕭氏小一歲），他們的山水畫(huà)，都有獨特的風(fēng)格與畫(huà)法，比較起來(lái)，齊白石的作品更簡(jiǎn)潔概括，更富于創(chuàng )造性；蕭俊賢更講究筆墨韻味，格調更高。從畫(huà)史的角度評量，可以說(shuō)各有長(cháng)短。蕭俊賢的水墨之作，用筆拙而厚、松而毛，經(jīng)得住品味；他的青綠之作，色彩明艷而高雅，有一種奪人魂魄的力量，比齊白石的山水更耐看。但在市場(chǎng)上，齊氏山水的價(jià)格，要高出蕭氏20倍！陳師曾的山水花鳥(niǎo)，在畫(huà)法風(fēng)格上與齊白石相近，齊作有濃郁的鄉村生活氣息；陳作有更強的文人氣息，也可以說(shuō)是各有特色。收藏家是希望得到一件齊白石的平庸之作，還是得到一件陳師曾的精彩之作呢？
一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)，總是由宗師的大畫(huà)家開(kāi)風(fēng)氣之先，以他們的經(jīng)典作品為標志。藝術(shù)史不能沒(méi)有大畫(huà)家。但大畫(huà)家必須經(jīng)過(guò)鑒別，經(jīng)過(guò)歷史的反復汰選，即必須名符其實(shí)，而不能是紙老虎。藝術(shù)史也不能沒(méi)有“小名家”。因為一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)，都以無(wú)數的“小名家”為基礎，而大名家都出自“小名家”，且大多是“小名家”培育出來(lái)的。黃賓虹竭力推崇的明代啟禎年間和清代道咸年間的文人畫(huà)家，如惲向、程邃、吳讓之、包慎伯、姚元之、陳若木等等，都是“小名家”。他說(shuō)這些“小名家”代表了藝術(shù)的“中興”，不一定恰當但不能忽視，是沒(méi)有錯的。如果不能認真研究這些“小名家”，我們就很難真正認識那些大名家。沒(méi)有對“小名家”作品的大量收藏，藝術(shù)史將是殘缺不全、混沌黑暗的。我強調收藏“小名家”的作品，還有一個(gè)原因，就是中國的博物館和私人收藏大都缺乏對“小名家”的系統收藏，當下的拍賣(mài)市場(chǎng)，有大量近現代“小名家”作品無(wú)人問(wèn)津，而大批“大名家”的偽作卻能一路暢銷(xiāo)，這是很奇怪也很令人憂(yōu)慮的現象。
�。ㄎ�/郎紹君，中國藝術(shù)研究院研究員、國家文物鑒定委員會(huì )委員）
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